启蒙运动大潮中-夏尔丹-最受欢迎的艺术家之一 (启蒙运动发生了什么)
在启蒙主义文化的影响下,一些日常生活中的普通小事物和体验逐渐取代了以往那些一直统治着艺术领域的神话题材而成为艺术家关注的焦点,夏尔丹便是启蒙运动大潮中出现的勇敢的艺术家,他痴迷于描写静物和市民日常生活...
启蒙运动那会儿,艺术圈的风气突然就变了。以前艺术里不是神就是英雄,现在普通人过日子的小事、小物件反而成了艺术家眼里的宝贝。夏尔丹就是这时候冒出来的一个敢画这些的艺术家,他特爱画静物和老百姓的日常日子,结果成了18世纪最火的画家之一。

夏尔丹这辈子就没画过神话历史那些,就守着后来大家说的“民俗题材”画,说白了就是画老百姓的生活。他的画和他的题材一样,都是给城里小市民看的,画的东西也基本就围着佛朗德尔艺术转——就是那些日常里的人和物。
夏尔丹,1699年出生在巴黎,1779年也在那儿走的。他是18世纪法国市民艺术里特别牛的一个。1728年他画了幅《鳐鱼》的静物画,一拿出来就火了,直接进了皇家学院当院士。他画静物能让东西活起来,看着有动感。后来主要画家庭风俗画,画那些“小人物”怎么过日子,画风特别朴实、亲切,跟老百姓自己想的美学理想差不多。
静物画是夏尔丹的心头好。他后期画的静物都特别简单。你翻他的静物画,经常能看到那个银杯,估计是他最宝贝的道具了。
他好多静物画里东西堆得满满当当,画面挤得不行,但《银酒杯》就特别不一样,就画了几个蔬果、一个银杯、一个碗和俩李子。夏尔丹把几个普普通通、线条也简单的物件,在小画布里摆得特别讲究,你想想,要画成这样得多难啊。
跟他早些年的画比,这幅《银酒杯》的色彩用得也特别讲究。他挑颜色特别谨慎,背景用赭色和棕色,银杯啊、红果子啊在暗色里一衬,一下子就亮起来了。有人说过:“这艺术也太神了,深不见底。颜色一层一层堆上去,但每一层都有自己的味道。”
有时候你看着画,感觉好像有股气在画布上飘,但凑近了看,那气又没了;可往后退一步,画面又变得模模糊糊的。这么形容,放印象派画家身上可能挺合适,但夏尔丹可不是印象派的,这么说可能有点没说到点子上。看他的画,最关键还是得看东西怎么摆的。